Kennisbank · Schilder
De bekendste schilderijen van Gustav Klimt
De bekendste schilderijen van Gustav Klimt zijn De Kus, Adèle Bloch-Bauer I en Hope II, uit zijn Gouden Periode met bladgoud, gevolgd door portretten als Mäda Primavesi en het Beethovenfries voor de Weense Secession. Hieronder staan de twaalf beroemdste, die je bij Kunstdoekje allemaal als wisselbaar doek kunt ophangen.
Twaalf schilderijen die iedereen kent
Klimt was mede-oprichter en eerste voorzitter van de Weense Secession en werkte tussen ongeveer 1899 en 1910 in zijn Gouden Periode, met bladgoud verwerkt in het canvas. Dit zijn de werken die daaruit zijn blijven hangen, met per stuk de reden waarom.
De Kus
v.a. € 159,95
Nº 1
De Kus
Geschilderd tussen 1907 en 1908, tijdens zijn Gouden Periode, met bladgoud verwerkt in het canvas. Het is zijn meest gereproduceerde werk en hangt in de Österreichische Galerie Belvedere in Wenen.
Adèle Bloch-Bauer I
v.a. € 159,95
Nº 2
Adèle Bloch-Bauer I
Een opdrachtportret uit 1907, met bladgoud en zilver in de achtergrond. Na een langlopende restitutieprocedure kwam het in 2006 bij de Neue Galerie in New York terecht, waar het bekendstaat als het portret in goud.
Hope II
v.a. € 159,95
Nº 3
Hope II
Een zwangere vrouw, omringd door schedels en bloemmotieven, uit 1907-1908. De combinatie van bladgoud met een destijds schokkend onderwerp maakt het een van de spraakmakendste werken uit zijn Gouden Periode. Hangt in het MoMA in New York.
Mäda Primavesi
v.a. € 159,95
Nº 4
Mäda Primavesi
Een portret uit 1912 van de dochter van de bankiersfamilie Primavesi, een van zijn belangrijkste opdrachtgevers. Het schilderij hangt in het Metropolitan Museum of Art in New York.
Vriendinnen (Die Freundinnen)
v.a. € 159,95
Nº 5
Vriendinnen (Die Freundinnen)
Geschilderd tussen 1916 en 1917, over intimiteit tussen twee vrouwen. Het origineel ging in 1945 verloren bij de brand op Slot Immendorf en is nu alleen nog bekend via zwart-witfoto's.
Portret van Hermine Gallia
v.a. € 159,95
Nº 6
Portret van Hermine Gallia
Een portret uit 1904 van de vrouw van een Weense industrieel, gemaakt vlak voordat hij aan zijn Gouden Periode begon. Het hangt in de National Gallery in Londen.
De Drie Leeftijden van de Vrouw
v.a. € 159,95
Nº 7
De Drie Leeftijden van de Vrouw
Een allegorie uit 1905 over kind, vrouw en ouderdom, in dezelfde ornamentele stijl als zijn portretten uit die jaren. Het hangt in de Galleria Nazionale d'Arte Moderna in Rome.
Het Beethovenfries
v.a. € 159,95
Nº 8
Het Beethovenfries
Gemaakt voor de veertiende tentoonstelling van de Weense Secession in 1902, als eerbetoon aan Beethoven. Het fries is nog altijd te zien in het Secessiongebouw in Wenen, waar het speciaal voor gebouwd is.
Filosofie
v.a. € 159,95
Nº 9
Filosofie
Een van de drie plafondschilderingen die Klimt in 1900 maakte voor de Universiteit van Wenen, naast Geneeskunde en Jurisprudentie. De naaktheid en somberheid zorgden voor een schandaal onder de hoogleraren; alle drie gingen in 1945 verloren bij de brand op Slot Immendorf.
Boerentuin
v.a. € 159,95
Nº 10
Boerentuin
Een van de vierkante tuinlandschappen die hij tijdens zijn zomers aan de Attersee schilderde, rond 1907. Klimt gebruikte hetzelfde vierkante formaat als bij zijn portretten, maar dan voor bloemen in plaats van gezichten.
Rozen onder bomen
v.a. € 159,95
Nº 11
Rozen onder bomen
Een landschap uit rond 1905, geschilderd met een puntsgewijze techniek die aan het pointillisme doet denken. Het hangt in het Musée d'Orsay in Parijs.
Josef Lewinsky als Carlos in Clavigo
v.a. € 159,95
Nº 12
Josef Lewinsky als Carlos in Clavigo
Een vroeg portret uit 1895, nog in de historiserende stijl die hij samen met zijn broer Ernst en Franz Matsch beoefende als de Künstler-Compagnie. Twee jaar later brak hij met die stijl en richtte hij de Weense Secession op.
Waarom juist deze schilderijen bekend bleven
Niet alles van Klimt is bewaard gebleven. In 1945 gingen tientallen werken verloren bij een brand op Slot Immendorf, waar de terugtrekkende Duitse troepen ze hadden opgeslagen, waaronder Vriendinnen en de drie plafondschilderingen voor de Universiteit van Wenen. Van wat overbleef, kreeg Adèle Bloch-Bauer I decennia later opnieuw wereldwijde aandacht, via een langlopende restitutieprocedure die in 2006 eindigde met de verkoop aan de Neue Galerie in New York. Juist de werken die deze route volgden, zijn nu de bekendste.
Waar Klimt vandaan kwam
Hij begon niet als vernieuwer. Zijn vroege werk, zoals Josef Lewinsky als Carlos in Clavigo, maakte hij in een historiserende stijl, samen met zijn broer en Franz Matsch als de Künstler-Compagnie. In 1897 brak hij daarmee en richtte hij de Weense Secession op, waarna zijn portretten steeds ornamenteler werden. Zijn plek in het symbolisme komt voort uit die vrouwfiguren vol patroon en verwijzing, verguld tijdens zijn Gouden Periode.
Een Klimt aan je eigen muur
Het bladgoud van zijn Gouden Periode komt het best tot zijn recht op fluweel, waar de textuur van de stof extra diepte geeft aan het patroon. Omdat elk doek in hetzelfde frame past, hoef je niet te kiezen: De Kus als hoofdwerk, en Adèle Bloch-Bauer I of Hope II zodra je toe bent aan wisselen.
Veelgestelde vragen
Wat is het bekendste schilderij van Gustav Klimt?
De Kus uit 1907-1908 geldt als zijn bekendste werk, met bladgoud verwerkt in het canvas. Het hangt in de Österreichische Galerie Belvedere in Wenen. Daarna volgen Adèle Bloch-Bauer I en Hope II, beide uit dezelfde Gouden Periode.
Wat is de Gouden Periode van Klimt?
De periode van ongeveer 1899 tot 1910, waarin Klimt bladgoud en zilver in zijn schilderijen verwerkte. De stijl is geïnspireerd op de Byzantijnse mozaïeken die hij in Ravenna zag. Adèle Bloch-Bauer I, De Kus en Hope II zijn de bekendste werken uit deze periode.
Waarom werd Klimt controversieel genoemd?
Zijn plafondschilderingen Filosofie, Geneeskunde en Jurisprudentie voor de Universiteit van Wenen riepen in 1900 een schandaal op vanwege naaktheid en een sombere kijk op de wetenschap. De hoogleraren weigerden de werken, Klimt betaalde het honorarium terug en hield de schilderijen zelf. Alle drie gingen in 1945 verloren bij een brand.
Wat is de Weense Secession?
Een kunstenaarsgroep die Klimt in 1897 mede oprichtte, als afsplitsing van de traditionele Weense kunstacademie. De groep bouwde een eigen tentoonstellingsgebouw en organiseerde exposities buiten de gevestigde orde om. Het Beethovenfries maakte hij voor een van die tentoonstellingen.
Kan ik een Klimt als kunstdoek ophangen?
Ja. Bij Kunstdoekje vind je vijftig werken van Klimt als wisselbaar doek op canvas, fluweel of decostof. Ze passen allemaal in hetzelfde frame, dus je wisselt in 30 seconden van De Kus naar Adèle Bloch-Bauer I.